Il modernismo in Messico Si tratta di una tendenza artistica emersa tra la fine dell'Ottocento e l'inizio del Novecento. Di solito è associato preferibilmente alla letteratura, sebbene abbia influenzato anche il resto delle arti: dalla pittura all'architettura. Sebbene ci siano discrepanze su dove fosse la sua origine, molte fonti ritengono che fosse in Spagna e in America Latina.
Questo è molto visibile in letteratura, con autori come Miguel de Unamuno (nel caso spagnolo) o Rubén Darío (in America). In Messico c'erano autori che iniziarono a praticarlo negli anni '60. XIX, ma la sua presenza è più forte durante i primi due decenni del secolo successivo, in coincidenza con l'ultima tappa del Porfiriato e la sua caduta.
È un movimento innovativo in tutte le sue manifestazioni, con un linguaggio diverso che ha cercato di modernizzare i vecchi modi. In America Latina, contiene anche un grande carico di nazionalismo culturale, che cerca di rivendicare le proprie radici e costumi.
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Considerando che molti esperti collocano l'origine di questa corrente in America Latina, non sorprende che il suo lato messicano sia stato uno dei più potenti.
Nelle opere che solitamente si identificano con il modernismo c'è una ricerca consapevole della propria identità nazionale. Si tratta di lasciarsi alle spalle parte del patrimonio culturale spagnolo e rinnovare le idee dei primi decenni di stato indipendente, così segnato dalle guerre.
All'inizio del XX secolo, un altro aspetto significativo è la conferma del desiderio di cambiamento dopo tanto tempo sotto il governo di Porfirio Díaz. Quei venti rinnovatori si ritrovano anche nell'art.
Nonostante l'identificazione di questa corrente con la letteratura, in particolare con la poesia, il modernismo comprende tutte le manifestazioni artistiche. C'è una diminuzione nell'influenza del positivismo e del realismo. Come novità rispetto agli stili precedenti, è possibile sottolineare la grande importanza data alle arti decorative.
Notevole è anche l'influenza dell'industrializzazione che stava avvenendo in quel momento. Non solo per gli edifici creati in quel periodo, ma anche per i nuovi materiali che vengono incorporati nel mondo dell'arte..
Se c'è una manifestazione artistica per eccellenza nel modernismo messicano, quella è la letteratura..
Nonostante la maggior parte degli esperti affermi che la prima figura all'interno di questa corrente sia il Nicaraguense Rubén Darío, il Messico è uno dei paesi che offre la maggiore varietà e qualità nei suoi autori.
Come nel resto del continente, l'elemento fondamentale del modernismo messicano è la pretesa di porre fine al conformismo della società. Si cerca il cambiamento, estetico e tematico, affrontando il nuovo con il vecchio.
Più che una corrente consolidata, questo movimento è un nuovo atteggiamento. Nella sua lingua cerca un rinnovamento, anche idiomatico, che cerca la bellezza. Presenta anche un'opposizione con il realismo, che considerano superato nonostante coincidano da alcuni anni.
Tra gli autori più famosi ci sono Salvador Díaz Mirón, Manuel Gutiérrez Najera, Amado Nervo e Luís Gonzaga.
In altri paesi ha ricevuto nomi come Art Nouveau, Modern Style o Floreale. In generale, è uno stile innovativo con il classicismo. Nuovi materiali hanno iniziato a essere utilizzati nella costruzione, come il vetro o il ferro, e le costruzioni sono piene di asimmetrie e curve.
Il suo impianto in Messico è un po 'più tardi di quello della letteratura. Ci sono voluti quasi fino al 1910 perché i nuovi edifici in questo stile iniziassero a essere visti..
Con l'arrivo della rivoluzione messicana, queste costruzioni hanno un marcato carattere nazionalista. La particolarità del modernismo nel paese è il modo di mescolare i riferimenti greco-latini con le caratteristiche nazionali, utilizzando anche parte del patrimonio indigeno.
C'erano due diversi aspetti all'interno di questa corrente: l'organicista e il geometrico. Il primo, con esempi come l'edificio della Lotteria Nazionale, cerca una totale unità tra l'interno e l'esterno. Il secondo, invece, presta particolare attenzione alle arti decorative, come si può vedere nel Parco San Martín.
La manifestazione più comune nella pittura modernista è il muralismo. All'interno di questa modalità, il Messico può vantarsi di avere artisti come Diego Rivera o José Clemente Orozco.
Erano caratterizzati dall'uso del colore e da un tema nazionalistico. Allo stesso modo, è molto comune che si dipinga la lotta del popolo contro i più potenti o si enfatizzi il mondo indigeno..
Un'altra delle creatrici più famose è stata Frida Kahlo, che ha contribuito con le sue opere all'importanza del modernismo nel paese.
Come nel resto delle manifestazioni artistiche, nella musica viene introdotto un tema eminentemente nazionalista, esaltando i propri stili e mescolandoli con il patrimonio culturale del paese.
C'è anche un'importante ricerca alla ricerca di nuove sonorità. A titolo di esempio, possiamo segnalare la miscela di combinazioni politonali e neo-modali, ma con strumenti tradizionali..
È uno degli autori più importanti del modernismo in Messico ed è noto come il suo iniziatore. Gutiérrez Nájera è stato un eminente poeta e scrittore, nonché un chirurgo. Quest'ultimo lavoro lo costrinse a utilizzare pseudonimi per pubblicare le sue opere, poiché all'epoca sarebbe stato disapprovato. Lo pseudonimo più utilizzato era Duke Job.
Alcune delle sue opere più eccezionali furono Per un menu, Poi Y Duchessa Giobbe.
Insieme al precedente, è uno degli introduttori del modernismo in Messico. Ha lavorato come giornalista, ma è il suo aspetto di poeta che gli ha dato il maggior riconoscimento.
Alcuni autori ritengono che abbia scritto alcune delle linee più complesse in spagnolo, soprattutto nel suo lavoro Fiocchi. Dovette andare in esilio in Spagna per le sue critiche al governo di Venustiano Carranza.
Il muralista più famoso del paese. Le sue opere si distinguono sempre per il loro contenuto sociale a causa delle sue idee comuniste. Alcuni dei suoi murales sono a Città del Messico, anche se ce ne sono anche a Buenos Aires o New York.
La buona posizione economica della sua famiglia gli ha permesso di viaggiare in Europa, dove ha assorbito il tipo di arte che si stava facendo all'inizio del XX secolo. I suoi murales dimostrano questa influenza, soprattutto di Cézanne e Giotto..
Uno dei musicisti più importanti del modernismo, non solo messicano, ma internazionale. Era un direttore d'orchestra e compositore ed è considerato il pioniere del microtonalismo.
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