Ci sono famosi sassofonisti che si sono distinti per la creazione di bellissime melodie, per la qualità del loro suono e per l'originalità nel comporre. Il sassofono (o sax) è stato inventato nel 1840 da Adolphe Sax. Sebbene sia caratteristico del jazz, è stato originariamente concepito come banda militare e strumento orchestrale.
Adolphe Sax era un liutaio belga, flautista e clarinettista che lavorava a Parigi. Ha costruito sassofoni di varie dimensioni all'inizio degli anni 1840, ma non ha avuto un brevetto per lo strumento fino al 28 giugno 1846..
Con un suono molto caratteristico, il sassofono è stato inventato per produrre un suono pesante e ad alta energia. Sax ha quindi prodotto uno strumento a fiato molto potente e ha fornito a compositori e strumentisti un nuovo apparato musicale per espandere la sonorità della musica popolare..
Lo strumento è stato ufficialmente rivelato al pubblico in occasione della presentazione in una mostra a Bruxelles nel 1841. Sax ha anche dato esibizioni private a musicisti parigini nei primi anni 1840..
L'intenzione di Sax era quella di inventare uno strumento completamente nuovo per fornire a band e orchestre un suono di basso per completare le sezioni (le tube iniziarono ad apparire in questo periodo con uno scopo simile).
All'inizio, la maggior parte dei compositori si tenevano lontani dal sassofono perché non capivano lo strumento. Dopo un po ', il sassofono è diventato una voce importante nelle opere orchestrali..
Tuttavia, la sua fama è dovuta più che altro alla musica popolare del XX secolo, e in particolare al jazz. Lo strumento è diventato una componente importante sia di big band che di piccoli ensemble..
In un certo senso, è stata la sezione del sassofono a dare alle Big Band il loro suono distintivo. I primi sassofonisti della Big Band includevano Jimmy Dorsey, Charlie Barnet e Johnny Hodges della Duke Ellington Orchestra..
Ma diamo uno sguardo ai sassofonisti più famosi della storia uno per uno e impariamo un po 'di più su questo affascinante strumento con loro..
La grande sassofonista Ornette Coleman (un'eminenza in questa lista) una volta descrisse Sanders come "il miglior sax tenore del mondo". È emerso dai gruppi di John Coltrane a metà degli anni '60.
Questo squisito strumentista è noto per le sue tecniche armoniche e multifoniche e per essere stato determinante nello sviluppo del free jazz..
Questo compositore, arrangiatore, produttore, sassofonista e polistrumentista si è dedicato a generi diversi come jazz, rock, hardcore, classico, surf, metal, klezmer, colonna sonora, ambient e musica improvvisata..
Ha anche incorporato vari stili nelle sue composizioni d'avanguardia. Per molti è uno dei compositori più importanti del XX secolo.
Zorn è forse meglio conosciuto per il suo album The Big Gundown, che torna a lavorare sulle composizioni di Ennio Morricone.
Meglio conosciuta per la sua collaborazione decennale con Thelonious Monk, Rouse ha anche lavorato con Dizzy Gillespie, Billy Eckstine e Duke Ellington e ha registrato alcuni album da solista. Il suo suono eccezionale e le linee fluide ma forti hanno reso il suo suono immediatamente riconoscibile..
Era un sassofonista jazz, oltre che flautista e clarinettista. In effetti, è stato uno dei primi solisti di clarinetto nel jazz. Inoltre, ha ampliato il vocabolario e i limiti del sassofono contralto ed è stato tra i più importanti solisti di flauto jazz..
Il suo stile di improvvisazione era caratterizzato dall'uso di ampi intervalli, oltre che da una serie di tecniche per riprodurre gli effetti umani e animali che facevano quasi letteralmente parlare i suoi strumenti..
Sebbene il lavoro di Dolphy sia talvolta classificato come free jazz, le sue composizioni e assoli erano spesso radicati nell'armonia tonale convenzionale del bebop e delle linee melodiche che suggeriscono le influenze dei compositori classici moderni Béla Bartók e Igor Stravinsky..
Era un sassofonista jazz noto per essere un membro importante della scena jazz d'avanguardia degli anni 60. Suonava al fianco di musicisti come John Coltrane, Archie Shepp e John Tchicai..
Mitchell è un sassofonista noto per la sua tecnica impeccabile. Gli specialisti lo definiscono una figura chiave del jazz d'avanguardia.
Oltre al suo lavoro come bandleader, Mitchell è noto per aver co-fondato il Chicago Art Ensemble e l'Association for the Advancement of Creativity Musicians..
Hawkins è stato un musicista fondamentale nello sviluppo del sassofono nel jazz. In effetti, è stato uno dei primi musicisti jazz di spicco sul suo strumento..
Quindi prima di Hawkins possiamo dire che il sassofono non esisteva nel jazz. E sebbene Hawkins sia fortemente associato allo swing e alle big band, ha giocato un ruolo fondamentale nello sviluppo del bebop negli anni '40..
L'enorme sassofonista Lester Young (figura che apparirà in questa lista più tardi) ha detto di Hawkins: "Per quanto mi riguarda, penso che Coleman Hawkins fosse il presidente"..
Ma questi non furono gli ultimi riconoscimenti che raccolse, nientemeno che Miles Davis disse: "Quando ho sentito Hawk, ho imparato a suonare le ballate".
Anderson era una figura centrale per i musicisti negli anni '60 per la sua espressione e creatività. La sua musica era radicata negli idiomi swing e hard bop, ma incorporava anche innovazioni del free jazz..
Shorter è un sassofonista americano le cui composizioni sono diventate standard jazz e la sua produzione ha ottenuto riconoscimenti in tutto il mondo, inclusi 10 Grammy Awards..
Ha anche ricevuto riconoscimenti per la sua padronanza del sassofono soprano, iniziando un lungo regno nel 1970 come vincitore annuale del sondaggio Down Beat su quello strumento, vincendo i massimi riconoscimenti della critica per 10 anni consecutivi e dei lettori per 18. Un regno difficile da ignorare quello stabilito da Shorter.
Il New York Times ha descritto Shorter come "probabilmente il più grande compositore vivente di jazz e un contendente per il più grande improvvisatore della storia"..
David S. Ware è stato senza dubbio il più importante sassofonista tenore degli anni '90, sulla base delle recensioni dei critici e delle opinioni dei suoi colleghi..
Sebbene abbia iniziato sulla scena jazz negli anni '70, non è diventato famoso fino a quando non ha formato il suo quartetto. Spiccano il suo suono massiccio e una padronanza completamente disciplinata del fraseggio e degli armonici..
Era un sassofonista jazz con una carriera di oltre 40 anni. Ha suonato con molti dei migliori musicisti jazz del suo tempo e ha registrato per le principali etichette jazz, tra cui Blue Note..
Gordon è stato un brillante sassofonista e uno dei primi ad adattare lo strumento al linguaggio musicale bebop di Charlie Parker, Dizzy Gillespie e Bud Powell, tre geni del genere..
Il suono di Gordon è caratterizzato come "grande" e spazioso, e aveva la tendenza a suonare dietro il ritmo..
Era famoso per aver introdotto ironicamente citazioni musicali nei suoi assoli. Una delle sue principali influenze è stata Lester Young. Gordon, a sua volta, fu una delle prime influenze su John Coltrane e Sonny Rollins.
Dopo una prima esperienza in R&B e bebop, Ayler iniziò a registrare la sua musica nell'era del free jazz degli anni 60. Tuttavia, i critici sostengono che non sia conforme alla comprensione critica generalmente accettata del free jazz..
In effetti, lo stile di Ayler è difficile da classificare e ha suscitato reazioni incredibilmente forti e disparate da critici e fan. Le sue innovazioni hanno ispirato molti musicisti jazz successivi.
Rivers era un musicista e compositore jazz americano che suonava il sax soprano e tenore, oltre a clarinetto basso, flauto, armonica e pianoforte..
Si è occupato di jazz dall'inizio degli anni '50, anche se ha ottenuto maggiore attenzione a metà degli anni '60, con l'espansione del free jazz..
Con una profonda padronanza della teoria musicale, dell'orchestrazione e della composizione, Rivers è stato un artista influente e di spicco nella musica jazz..
Braxton è uno dei più grandi musicisti americani di oggi. Ha registrato più di 100 album e suona il sax in tutte le sue versioni: soprano, mezzosoprano, baritono, basso, clarinetti e pianoforte, tra gli altri..
Tuttavia, la carriera di Braxton è iniziata lontano dalle note musicali. Ha studiato filosofia alla Roosevelt University e ha insegnato al Mills College negli anni '80..
Poi si è avvicinato ai righi, è stato professore di musica alla Wesleyan University di Middletown, Connecticut (USA), dagli anni '90 fino al suo pensionamento alla fine del 2013.
Ha insegnato composizione musicale e storia della musica, con particolare attenzione all'avanguardia.
Una figura gigantesca nella musica europea, questo sassofonista è facilmente riconoscibile in varie registrazioni per il suo timbro distintivo. È uno dei musicisti free jazz più importanti d'Europa.
Coleman era un mostro del sassofono e uno dei principali innovatori del movimento free jazz degli anni '60, un termine che ha coniato con il nome di un album nel 1961..
Ha ricevuto una borsa di studio MacArthur nel 1994. Il suo album Sound Grammar ha ricevuto il Premio Pulitzer 2007 per la musica. Morì nel 2015 e il suo funerale è stato un evento che è durato più di tre ore (qualcosa di esagerato all'interno di una cultura, dove le cerimonie sono brevi momenti di addio).
Cosa dire di questo genio assoluto? Parker è stato un solista jazz enormemente influente e una figura di primo piano nello sviluppo del bebop, una forma di jazz caratterizzata da ritmi veloci, tecnica virtuosa e armonie avanzate..
Il grande Charlie è stato un virtuoso che ha cambiato il modo di suonare il sax. Fulmineo, virtuoso e originale, ha introdotto idee armoniche rivoluzionarie, comprese nuove varianti di accordi alterati e sostituzioni di accordi..
Il suo suono era pulito e dolce, oltre che oscuro e penetrante. Inoltre, Parker era un'icona per la controcultura e in seguito la Beat Generation, personificando il musicista jazz come artista intellettuale e intransigente..
Il Maestro Coltrane era un sassofonista e compositore jazz che ha lavorato su idiomi bebop e hard bop..
Ha aperto la strada all'uso dei modi nel jazz e in seguito ha influenzato l'avanguardia del free jazz. Ha condotto almeno cinquanta sessioni di registrazione durante la sua carriera ed è apparso come collaboratore in molti album di altri musicisti, tra cui il trombettista Miles Davis e il pianista Thelonious Monk..
Con il progredire della sua carriera, Coltrane e la sua musica hanno assunto una dimensione sempre più spirituale..
Coltrane ha influenzato innumerevoli musicisti e rimane uno dei sassofonisti più significativi nella storia della musica. Ha ricevuto molti premi e riconoscimenti postumi, tra cui la canonizzazione da parte della Chiesa ortodossa africana come St. John William Coltrane e uno speciale Premio Pulitzer nel 2007..
In un posto privilegiato abbiamo un sassofonista che, nel 2017, ha 86 anni, anche se non suona dal vivo dal 2012. Potrebbe non apprezzare la gamma di altri colleghi, ma la sua influenza e la sua eredità sono insuperabili.
Rollins è ampiamente riconosciuto come uno dei musicisti jazz più importanti e influenti della storia, con una carriera che dura da sette decenni, durante i quali ha registrato almeno sessanta album come leader..
Molte delle sue composizioni, tra cui “St. Thomas "," Oleo "," Doxy "," Pent-Up House "e" Airegin ", sono oggi standard jazz.
Lester Young era un musicista jazz americano, sassofonista tenore e clarinettista. Soprannominato Pres or Prez da Billie Holiday, è una delle figure più importanti della storia del jazz..
Era un musicista jazz americano, sassofonista tenore. È considerato uno dei "tre grandi" sassofonisti tenore swing, insieme a Coleman Hawkins e Lester Young..
Grover Washington Jr. (12 dicembre 1943-17 dicembre 1999) era un sassofonista jazz funk e soul jazz.1 Insieme a musicisti come George Benson, David Sanborn, Chuck Mangione e Herb Alpert, è considerato uno dei fondatori di smooth jazz.
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