Enrique Carbajal (1947) è il rappresentante messicano della più importante scultura contemporanea a livello internazionale. Le sue opere includono anche altre espressioni artistiche come la pittura, l'architettura e il design. È meglio conosciuto in tutto il mondo come Sebastian, soprannome adottato molto presto nella sua carriera dall'artista di Ciudad Camargo, a Chihuahua, in Messico.
La sua specialità ha a che fare con la scultura urbana monumentale, che nell'arte moderna si riferisce a grandi opere. Questo tipo di arte si caratterizza per essere più destinato al pubblico, poiché di solito si trova in aree esterne.
Le sue opere utilizzano principi di altre aree scientifiche, poiché si basa sull'uso di discipline come la matematica e la geometria. Inoltre, scienze come la cristallografia o la topologia hanno influenzato il suo lavoro.
Le opere di Enrique Carbajal sono facilmente identificabili grazie al suo uso di forme geometriche e alla presenza di materiali come acciaio e cemento. Ha più di 200 opere in varie città del mondo.
La maestosità delle sue opere permette di vedere dallo spazio alcune delle sue grandi sculture. È elencato da Mathias Goeritz, un importante artista tedesco con sede in Messico, come lo scultore messicano più importante del tempo..
Indice articolo
L'artista messicano è nato in Messico il 16 novembre 1947, più precisamente a Camargo, una città che appartiene allo stato di Chihuahua. Il suo nome completo è Enrique Carbajal González Santiván.
Sua madre, Soledad Carbajal, si è dedicata al cucito. Secondo Carbajal, è stata lei la colpevole della sua passione per le arti plastiche. Soledad è stato colui che gli ha parlato per la prima volta di grandi artisti e gli ha dato alcune basi per comprendere l'arte.
Sua madre lo chiamava affettuosamente 'Enriqueiros' in chiaro riferimento a David Alfaro Siqueiros, un famoso artista messicano originario della Camargo.
La sua famiglia è completata dalla nonna Ramona González e dai suoi fratelli Raymundo e Ramón. I fratelli di Enrique erano più grandi di lui di più di 10 anni e tutti e tre erano figli di genitori diversi. Ramón era la figura paterna nella vita di Carbajal.
Nel 1964 si trasferisce a Città del Messico senza molte possibilità economiche, anche senza un posto dove vivere. Aveva solo 16 anni e veniva a dormire per strada.
Una volta a Città del Messico, Carbajal riesce a iscriversi alla Scuola Nazionale di Arti Plastiche dell'Università Autonoma del Messico (UNAM), precedentemente nota come Academia de San Carlos..
A causa delle sue scarse possibilità economiche, divenne una sorta di fantasma all'interno dell'istituto, poiché alcuni giorni dovette vivere all'interno del campus accademico.
Oggi l'artista messicano racconta quella fase della sua vita senza problemi e rievoca alcuni aneddoti. Tra questi, Carbajal racconta che di notte accendeva la luce in alcune stanze per poter svolgere il suo lavoro.
Ciò ha costretto le guardie a doversi recare sul posto per spegnere le luci in diverse occasioni, senza sapere perché erano state accese..
Ci sono voluti mesi per scoprire la situazione in cui viveva Enrique Carbajal. L'artista plastico Benjamín Domínguez ha fatto dormire Carbajal su un divano situato nella Student Society.
Durante il periodo studentesco conobbe le opere di Leonardo da Vinci e dell'artista tedesco Albrecht Dürer, attraverso il quale iniziò ad approfondire la geometria.
Sebbene il suo nome sia Enrique Carbajal, è meglio conosciuto nel mondo come Sebastián Escultor. Ha preso questo nome alla fine degli anni '60, a causa di vari momenti della sua vita che gli hanno fatto credere che questo pseudonimo lo stesse perseguitando.
Secondo le storie di Carbajal, tutto è iniziato quando era uno studente dell'UNAM. In una delle loro materie stavano esponendo l'opera di Botticelli San Sebastián, ma l'allora studente si addormentò, un fatto noto al resto dei suoi compagni di classe, che da allora si riferirono a Carbajal come San Sebastián..
Anni dopo, cittadini spagnoli rifugiati in Messico organizzarono una cena in onore del presidente Luis Echeverría. All'evento c'era il poeta Carlos Pellicer, che disse a Carbajal che sembrava uscito dall'opera di Botticelli, San Sebastián.
Mesi dopo si sarebbe verificato l'aneddoto che sarebbe finito per essere definitivo. Dopo un'intervista sull'arte francese, Carbajal è stato indicato come un artista di origine messicana che aveva una grande somiglianza con la San Sebastián di Andrea Mantegna..
In quel momento ha deciso di fare qualcosa al riguardo e ha adottato Sebastián come un nome forte per lui. Per Carbajal era rilevante che il suo pseudonimo potesse essere scritto e pronunciato in qualsiasi lingua quasi allo stesso modo.
Poi ha aggiunto Escultor come cognome, poiché pensava che in questo modo fosse più facile determinare la sua professione, soprattutto per le persone di lingua spagnola, come l'inglese.
Werner Matthias Göeritz è stato una delle grandi influenze che Carbajal ha avuto durante la sua vita. Si è dedicato a vari settori dell'arte, come la scultura, l'architettura, la pittura e la scrittura. Di origine tedesca, vive in Messico dal 1952.
Carbajal ha incontrato Göeritz quando aveva solo 16 anni. Divenne assistente del tedesco e viaggiò con lui a Gerusalemme, Israele, per diversi mesi.
Inoltre, ha studiato con particolare interesse il lavoro dello scultore inglese Henry Spencer Moore. Per Carbajal, Moore è stato molto importante perché gli ha permesso di riconoscere diversi elementi presenti nelle sculture.
Le opere di Carbajal sono contemporanee con movimenti come il minimalismo, lo scientismo e la pop-art, tra le altre correnti. Ha guadagnato fama con il suo lavoro con le opere Trasformabile. Questi pezzi possono assumere forme diverse se manipolati. Tra loro ce l'ha Leonardo4, Dürer4 e Brancusi4.
Il numero 4 significava che queste opere avevano quattro dimensioni. Si caratterizzano per essere opere partecipative, una preoccupazione molto marcata all'inizio della sua carriera. Si basavano su modelli matematici.
Sebbene il suo primo lavoro importante sia stato il Rosone Victoria. Questo lavoro è stato eseguito nel 1967 e lì si possono vedere le caratteristiche dell'arte cinetica.
Ha scritto nel 1970 l'opera La scultura più grande del mondo, dove ha presentato l'idea che aveva di creare un'opera che avesse dimensioni così grandi da poter persino superare la Terra.
Più di 200 opere portano la sua impronta, ma non solo a livello scultoreo. Ha anche realizzato lavori in settori come la pittura, il design, i gioielli e l'architettura. Le sue opere sono esposte in diversi paesi del mondo. Il Messico ovviamente ha un gran numero di opere dell'autore, ma è possibile vedere il suo francobollo anche in Italia, Francia, Brasile, Israele, Spagna, Cuba, Argentina e Germania.
Alcune delle sue sculture possono essere apprezzate dallo spazio con l'uso della tecnologia spaziale. Questo perché gran parte dei suoi progetti erano incentrati sulla creazione di grandi sculture in aree urbane..
Ha scritto un totale di cinque libri, in cui cerca di insegnare, soprattutto ai bambini, la sua conoscenza della geometria.
Nel continente asiatico ha vinto diversi premi per le sculture che ha realizzato. La maggior parte delle sue opere sono state realizzate lì da quando ha partecipato a diversi concorsi per lavorare in diverse città. Ad Osaka ha anche ricevuto premi per il suo lavoro nel campo della pittura.
Ha iniziato nel 1993 con un concorso che gli ha permesso di ideare una scultura che servisse da simbolo per la città di Sakai, che si chiama Phoenix Bow. Successivamente, nel 1995 ha fatto lo stesso nella città di Kadoma, con Tsuru. A queste opere si aggiungono altre sculture come Migrazione, Excelsitud Y Sfera della vita, con sede a Tokyo, Kansai e Osaka.
Le sue opere si distinguono in siti urbani in diverse città del mondo. Arricchisce il suo lavoro con l'uso della matematica, in cui cerca di proiettare un messaggio anche a livello estetico.
Le sue sculture si distinguono per avere forme diverse e per l'utilizzo di diversi colori. Alcuni di loro sono modulari e possono essere trasformati.
Per il suo lavoro scultoreo ha ricevuto più di 10 premi. Cinque di loro sono stati ricevuti in Giappone. In Norvegia è stato insignito del premio della giuria della Triennale Internazionale di Grafica.
Inoltre, è stato insignito del Premio Nazionale per le Scienze e le Arti del Messico, che premia i migliori esponenti della letteratura, della cultura, della tecnologia, delle arti e delle scienze del paese..
Carbajal ha ricevuto il premio nella categoria Belle Arti nel 2015, insieme a Ignacio López Tarso e Fernando López Carmona. Il messicano ha persino un titolo nobiliare in Danimarca.
Per la sua carriera ha anche ricevuto la laurea honoris causa di dottore honoris causa da sei istituzioni. Questi dottorati sono stati rilasciati dall'Università di La Laguna, Chihuahua, Colima, dal Metropolita autonomo e dall'Autonoma dello Stato del Messico. È anche un dottorato onorario del New York City College, un riconoscimento ricevuto nel 2008.
Carbajal fa parte di diverse associazioni in tutto il mondo. È membro della Royal Academy of Fine Arts dell'Aia, in qualità di membro onorario. Fa anche parte dell'Accademia delle arti in Messico e un altro membro del Comitato internazionale per la conservazione, a Lascaux, in Francia..
Nessun utente ha ancora commentato questo articolo.